الترتيل الجريجوري

الترتيل الجريجوري

المسيحية لها تاريخ طويل في الترتيل: حيث كانت النصوص الدينية تلحن بألحان من خط واحد لصوت واحد أو أكثر. ومن مختلف أنواع الترتيل المسيحي – المعروف معا باسم الترتيل البسيط أو الغناء البسيط – أهمه هو الترتيل الجريجوري، وهو برنامج حفلات الترتيل الرسمي للكنيسة الكاثوليكية الرومانية وأقدم موسيقى بقيت من التقليد الغربي.

من أساسها حتى القرن الثامن، تطورت المسيحية دون جهة تنظيمية كلية، وهذا يعني توسع الموسيقى الدينية، لذا تطورت المتغيرات الدينية حول أوروبا. هذا الحال خاصة عندما يتعلق بالترتيل، حيث لا توجد سبل لتدوين الألحان والإيقاعات. وبوصفهم أول ملوك لأسرة كارولنجيان – التي تحكم إمبراطورية تضمنت فرنسا وأجزاء من إيطاليا وألمانيا – الملك بيبن الثالث وابنه شارلمان اتخذا خطوات لتوحيد مختلف أنواع الترتيل المسيحي، حيث تهدف لإكمال التقاليد المحلية المختلفة بطقوس الكنيسة الرومانية. وتحالف بيبن مع البابوية في روما وفي عام 752 جاء الأب ستيفن الثاني ليطلع أسرة كارولنجيان بتفاصيل الترتيل الروماني وموسيقاه. مع ذلك لم يتم تجميع الترتيل الروماني في الحال وامتزج مع التقاليد الغالية لمدة 150 سنة قبل تحقيق شكل ثابت مع قدوم التدوين في القرن العاشر. المسودات الأولى لهذا الترتيل المتنوع هو أساس الترتيل الجريجوري. وهو اسم تم تبنيه على الأرجح لأن الفرانكيون آمنوا بأن القديس جريجوري العظيم الشهير الذي كان بابا من 590 حتى 604، كتب الموسيقى التي أحضرها من روما، رغم أن تقريبا غير حقيقي.

مع النصوص معظمها مأخوذ عن العمل الإنجيلي "كتاب المزامير"، التراتيل هي ألحان منوفونية تعتمد على نمط (مجموعة نغمات مثل سلم موسيقي)، لكنها تختلف كثيرا في الطول والتعقيد. أبسط تراتيل من مقاطع حيث يلحن كل مقطع على نغمة واحدة، على الأرجح كان يراد أن يغنيه جوقة المصلين، في حين أدى الأمثلة السهلة للغناء الجميل (مليسيما) التي تملك نغمات كثيرة لكل مقطع، على الأرجح يؤديها مطربون صولو.

في المصادر الأولى، التي يرجع تاريخها لنحو عام 900، كانت التراتيل تدون بإشارات وهي علامات صغيرة تكتب فوق النص الذي يشير إلى أشكال لحنية لكن ليس درجات صوت أو فواصل محددة، بما في ذلك رسم الخطوط الملونة على الصفحة (الشكل المبكر للمدرج الموسيقي اليوم)، وحتى في ذلك الحين لا يوجد إشارة للإيقاع. خلال الإصلاح المضاد، أعيد تنقيح التراتيل بشكل مكثف وفقط في منتصف القرن التاسع عشر كان هناك اهتمام متجدد في العودة للمصادر الأصلية، حيث حاول رهبان دير سوليمز في فرنسا، ثم غيرهم أعادة ابتكار ممارسة الأداء الأصلية.

بدأت مختلف مدارس الأداء الموسيقي في الظهور: اقترح أحد قساوسة سوليمز أن كل النغمات لابد أن يكون لها نفس القيمة؛ واعتقد قس آخر أنه على الإيقاع أن يكون أكثر حرية، مع نغمات مصنفة إلى مجموعتين وثلاثة مجموعات؛ لاحقا وضع دبليو إيه فوليرتز نظرية استخدام طول نغمتين مختلفتين في العادة. وما زالت هذه النظريات محل الكثير من الجدل وكلها ممثلة في التسجيل الكامل للتراتيل الجريجورية دائمة النمو.